■形而上絵画
形而上絵画（けいじじょうかいが、Pittura Metafisica, Metaphysical Painting）とは、1910年代前半に、ジョルジョ・デ・キリコ（Giorgio de Chirico, 1888年-1978年）により始められた、絵画の様式。アーノルト・ベックリン（Arnold Böcklin; 1827年-1901年）やマックス・クリンガー（Max Klinger; 1857年-1920年）の影響を受けたとされる。デ・キリコの典型的な作品に則して述べれば、形而上絵画の特徴としては、主としてイタリア広場を舞台にしつつ、画面の左右で、遠近法における焦点がずれている。人間がまったく描かれていないか、小さくしか描かれていない。
彫刻、または、マネキンなどの特異な静物が描かれている。長い影が描かれている。作品によっては、画面内の時計が示している時刻と影の長さの辻褄が合わない。例えば、時計は、正午に比較的近い時刻を示しているのに、影がひどく長い、など。
画面内に汽車が描かれており、煙を出しているので、走っていると思われるのに、煙はまっすぐ上に向かっている。などが挙げられる。
これらの特徴の結果、作品を見る者は、静謐、郷愁、謎、幻惑、困惑、不安などを感じることが多い。形而上絵画を描いた者としては、他に、カルロ・カッラ（Carlo Carra; 1881年-1966年）やジョルジョ・モランディ（Giorgio Morandi; 1890年-1964年）が挙げられる。さらに、デ・キリコの弟であるアルベルト・サヴィニオ（Alberto Savinio (本名：Andrea de Chirico); 1891年-1952年）や、マリオ・シローニ（Mario Sironi; 1885年-1961年）、フィリッポ・デ・ピシス（Filippo de Pisis; 1896年-1956年）などの一部の作品が挙げられることもある。これらの画家をまとめて、形而上派（Scuola Metafisica）または形而上絵画派（Metaphysical Painting Group）と呼ぶこともある。
アンドレ・ブルトンは、デ・キリコの形而上作品を、それが引き起こす感覚ゆえに、高く評価し、シュルレアリスムを創始するときの1つの源泉として位置付けた。また、マックス・エルンスト、ルネ・マグリット、イヴ・タンギー、ポール・デルヴォー、ピエール・ロワなどへ、強い影響を、場合によっては決定的な影響を与えている。
デ・キリコ、カッラ、モランディといった作家は、いずれも、1910年代後半から1920年代にかけて、形而上絵画から離れ、特に、デ・キリコは、（ピカソのキュビスム時代のあとのように）一転して古典的な画風の作品を描くようになり、これに対しては、ブルトンからは、否定的な評価がなされている。
